Análisis Marvel vs Capcom 3: Fate of two Worlds

Ya tenemos entre nosotros la tercera entrega del crossover más aclamado de todos los tiempos, una secuela que se ha hecho de rogar más de 10 años, y suplicada por todos los fans (quienes lo han recibido con los brazos bien abiertos). No lo podía hacer en mejor momento, pues estamos ante el renacer de los videojuegos de lucha, incluso hay quien lo han vaticinado como la 2ª juventud del género de la lucha en 2D, gracias (y por qué no decirlo) a la buena mano de Capcom y su maravilloso Super Street Fighter IV, o a otro excelente título, aunque no tan conocido, como Blazblue.

No os voy a engañar, yo soy de estos fans que suplicaba este retorno, pues sigo esta saga desde sus inicios con el majestuoso X-Men vs Street Fighter (1996), que junto con Marvel Superheroes vs Street Fighter (1997), son considerados los precursores de la saga Marvel vs Capcom, que lanzó Clash of Superheroes en el año 1998, cosechando un gran éxito en los extinguidos salones recreativos. Su segunda y maravillosa entrega, Marvel vs Capcom 2: New Age of Heroes, apareció en el año 2000 y significó la perfección del género de los crossovers, un juego que incluso a día de hoy sigo jugando en mi querida y fantástica Dreamcast.

Para quien no conozca la saga, se trata de combates por equipos de tres integrantes (compuestos por un extenso elenco de personajes de las franquicias Marvel y Capcom), al más puro estilo King of Fighters. Estos integrantes pueden intercambiarse en cualquier momento del combate o pedir ayuda momentánea al compañero (movimiento llamado Crossover move), mediante los correspondientes botones para invocarles. La energía de los personajes consta de dos barras, amarilla y roja. La amarilla es la energía del combate, mientras que la roja es la real. Es decir, si tenemos poca energía amarilla y mandamos descansar al luchador, dicha energía se irá incrementando hasta llegar al nivel de la roja.

La selección de luchadores es bien numerosa (36), aunque sin llegar al número de la segunda entrega (56), que dicho sea de paso, no eran tan variados como en este título (se nota que han querido huir de personajes con similares estilos de combate). No faltan los clásicos como Spiderman, Wolverine, Ironman, Captain America, Dr Doom, Magneto, Ryu, Morrigan, o Chun Li, con otros que debutan, y de qué manera señores, como Deadpool, Phoenix, Thor (aunque ya aparecía como personaje invocable en el primer Marvel vs Capcom), Haggar, Dante, Sir Arthur (de Ghoul’s and Ghosts), Viewtiful Joe, Chris Redfield o Albert Wesker; por supuesto, todos con sus característicos movimientos y ataques de sus respectivos juegos. Hace unos días hicimos un completo documental de la historia y biografía de los personajes del juego de ambas franquicias (Marvel y Capcom), donde podéis ver de donde sale cada uno y documentaros al respecto.

El juego se mantiene fiel a la saga con esa tradicional jugabilidad en 2D, junto con el ritmo frenético y la espectacularidad característica de la franquicia. Puede que no sea tan profundo como otros juegos de lucha, de hecho su mecánica es más básica que estos, sin embargo es uno de los más divertidos y de los que más enganchan, donde es vital la práctica y conocer muy bien a los personajes, sus movimientos, habilidades y ataques especiales. En esta ocasión, se ha tratado de hacer un juego de lucha cercano a todo el público, no solo a jugadores veteranos sino a nuevos aficionados que se quieran adentrar en la saga.

A consecuencia de ello nos encontramos con un control cambiado, en la línea de lo visto en el reciente Tatsunoko vs Capcom de Wii. Se prescinde de separar los botones de puño y patada, y en su lugar han añadido una combinación de golpe débil, medio y fuerte, más otro botón que eleva al rival y los mencionados botones para invocar a nuestros compañeros (ya sea como asistentes o para sustituirnos). Contamos también con un nuevo modo llamado X-Factor (pulsando simultáneamente los botones de golpe más el de Elevación), que nos dota por unos segundos de mayor fuerza y mayor regeneración de vida.

No faltan los clásicos movimientos del género como las llaves, los chain combos, aerial combos, los counters o uno nuevo llamado advant guard (después de protegerte te separa unos metros del rival), por no mencionar los típicos movimientos especiales de cada personaje (que se consiguen con las típicas secuencias de cuarto o media luna y demás); sus ataques especiales más poderosos (que se ejecutan al tener la barra de magia inferior en nivel 1 o superior) y los Team Hyper Combos (estos mismos ataques especiales pero combinados con nuestros compañeros de equipo, creando un devastador ataque capaz de reducir drásticamente la energía del rival). Tampoco nos falta el movimiento del súper salto, que junto con el mencionado golpe para elevar al rival, trasladan el combate al aire (característica habitual en la saga pero que se le ha puesto especial énfasis en esta ocasión).

Un aspecto que nos ha sorprendido muy gratamente ha sido el poder concatenar ataques especiales con nuestros compañeros de equipo. En medio de un ataque especial podemos ejecutar un movimiento para sacar a uno de nuestros compañeros para que continúe el ataque especial, hasta un máximo de tres. Una novedad en la saga y que no dudamos que va a dar mucho juego en las partidas Multijugador.

El control, pese a que cuesta acostumbrarse, resulta una correcta evolución del clásico. Aunque para los menos habituados a este tipo de juegos han añadido un control Simple, con el que se pueden ejecutar los ataques especiales simplemente pulsando un botón.

Uno de los problemas de cualquier Crossover de lucha que mezcle distintos universos es el balanceo de personajes, un aspecto bien trabajado en este título (potenciando algunos de los ataques de sus personajes para equilibrar un poco las cosas, como en el caso de Crimson Viper, Viewtiful Joe o Zero) pero que sigue teniendo personajes descompensados. Dante, Wesker o Super Skrull parecen dopados, o el mismo Thor que atiza unas ostias que te dejan tieso; mientras que otros pobrecitos como Nathan Spencer (todo un miembro de las fuerzas armadas de EEUU), MODOK o Viewtiful Joe, con movimientos más limitados o débiles, se presentan como los personajes que menos usaremos por sus pobres movimientos y ataques en comparación con el resto.

Más que una indumentaria

Cada uno de los personajes trae cuatro trajes alternativos para seleccionar, cada cual más espectacular, aunque aquí hay que reconocer que los de Marvel se llevan la palma. Ironman se convierte en War Machine, o utiliza la primera armadura (en el traje por defecto luce la armadura Extremis, aparecida en la 2ª película); podemos usar al Hulk rojo o gris (aparecidos en los cómics), Spiderman viste el traje de simbionte negro o el negro-verde diseñado por Humberto Ramos para la saga después de Brand New Day, Capitán América luce el espectacular traje del castigador (de cuando le sustituyó), Wolverine luce también el traje oscuro, etc.

Los modos de juego que presenta el título, aunque son suficientes, se antojan como cortos. El modo arcade no es más que una serie de combates (siete, concretamente), narrado mediante viñetas, como si de un cómic se tratase, para salvar al mundo. En este apartado, se echan de menos algunas secuencias de vídeo introductorias y finales, que probablemente por problemas legales con Marvel no habrán podido poner. A parte de los tradicionales entrenamiento y Versus, tenemos un modo llamado misión, una especie de entrenamiento donde nos proponen una serie de misiones en forma de movimientos, especiales y demás. 

Esta carencia de modos la compensan muy acertadamente con el fabuloso modo Galería, donde podemos ver las introducciones y finales, así como una preciosa colección de artwork de personajes y escenarios, los modelos en 3D y un largo etcétera. 

El apartado online es el gran triunfador, con los típicos modos de esta generación y en la línea de Super Street Fighter IV, donde nos encontramos con auténticas bestias pardas de la lucha; y al que habrá que añadir dentro de poco, y en forma de DLC, una modalidad que nos enfrentará a programadores del juego.

El juego goza de un apartado técnico espectacular, con un perfecto uso del motor estrella de Capcom, el MT Framework 2.0, para crear unos gráficos simplemente magistrales, de una brillantez artística exquisita, cargadísimos de detalles que, desgraciadamente, con los frenéticos combates no se puede apreciar.

Todos los personajes han sido rediseñados desde cero, y lógicamente a alta definición. El nivel de detalle es brillante, hasta podemos ver sus gestos faciales (Ryu abriendo la boca y chillando a grito pelado su brutal ataque Shinku Hadoken, por poner un ejemplo). Sus movimientos y animaciones son muy fluidas y contundentes, cada uno trae consigo sus gestos más característicos (Sir Arthur en gayumbos, o con la armadura dorada; Chris Redfield con todo su armamento, los servbots de Tron-Bonne, Dante con sus famosas pistolas gemelas Ebony & Ivory o la poderosa espada Rebellion; Haggar con la tubería que se ha traído de su juego). Y ya no hablemos del tamaño de los mismos, perfectamente diferenciados (Thor es el Dios del Trueno, y eso queda perfectamente plasmado; lo mismo con Hulka o los enanos Viewtiful Joe y Sir Arthur).

Escenarios soberbios, aunque escasos

Los pocos que hay (uno de los puntos negros del juego) son lo mejor que hemos visto en un videojuego de lucha. Ambas franquicias están perfectamente representadas y con un tremendo nivel de detalle, prestando sus lugares más emblemáticos como el edificio del Daily Buggle de la ciudad de Nueva York, el laboratorio Tricell de Resident Evil (con los Likers y el Tyrant por allí), la ciudad de Asgard (Thor), el Helitransporte de Shield, Metro City (la idílica ciudad de Final Fight, con Poison por ahí viendo como pintan grafitos y Andore discutiendo con la poli) o el mismísimo Demon Village de Ghoul’s and Ghosts (con los zombies, las tumbas, los cofres o el mismo Satán), sin duda uno de los mejores.

El apartado de sonido es otra maravilla. Cada personaje se ha traído su propia melodía (Haggar con la del primer nivel del Final Fight, Chun Li con su clásica melodía china, Ghoul’s and Ghosts, etc.), pero es que además cambia en medio del combate cuando su personaje sale a combatir. En este apartado hay que destacar las voces, en ambos idiomas, inglés y japonés; muy bien cuidadas, hasta el punto que son las mismas voces que en sus respectivos juegos (Ryu, Albert Wesker, Chris Redfield, Captain America, Dante, etc.).

Valoración

Después de disfrutar del juego durante semanas, no podemos hacer otra cosa que aplaudir la grandísima calidad que atesora este título y alabar el gran trabajo realizado por la gente de Capcom. Una verdadera obra de arte del género; espectacular, frenético, técnicamente impecable, con una jugabilidad soberbia, y tremendamente divertido; que se posiciona como uno de los mejores juegos de lucha de la actualidad, y un título indispensable para todo jugón que se precie. 

Lamentablemente viene con la polémica estrategia de los DLC’s, fuertemente criticada por la comunidad, que se ve timada por ocultar cierto contenido en el juego, previo pago para desbloquearlo. La verdad es que me sabe mal que la gente recuerde este juego por esta estrategia en lugar de por la excelente calidad del título, el mimo con el que han plasmado cada detalle de los escenarios, sus personajes y todo lo que envuelve este juegazo. Aquí no vamos a valorar esto, puesto que estamos evaluando el juego, y no su contenido descargable, ya que sin estos el juego sigue siendo una auténtica maravilla.